扬州玉器亮相卢浮宫,这一文化盛事不仅标志着中国传统工艺美术在国际舞台上的高度认可,更象征着东方美学与西方艺术殿堂的深度对话。作为中国四大名玉之一的扬州玉雕,以其精湛的技艺、深厚的文化底蕴和独特的艺术语言,在卢浮宫展厅中占据了一席之地,成为中外文化交流的重要符号。

此次展览由法国卢浮宫博物馆与中国国家文物局联合主办,旨在通过“玉见东方——扬州玉雕艺术展”向全球观众呈现中国玉文化的精髓。展品涵盖明清时期的宫廷御用玉器、当代大师级作品及非遗传承人创作的创新之作,共计128件(套),其中包含3件首次对外公开展示的珍品。展览时间为2024年6月15日至9月30日,地点位于卢浮宫东翼特展厅,每日开放时间为上午10:00至下午6:00。
扬州玉器之所以能在世界级艺术殿堂中脱颖而出,与其深厚的历史积淀密不可分。自汉代以来,扬州便因地处长江下游、水陆交通便利而成为南北玉器贸易中心,明清时期更是形成“扬州工”这一独立玉雕流派,其风格以圆润饱满、线条流畅、题材丰富著称。尤其在清代,“扬州八怪”中的部分文人画家亦涉足玉器设计,推动了玉雕艺术从实用向审美升华。
本次展出的核心作品包括:《九龙献寿》、《云龙戏珠》、《双凤朝阳》等大型玉雕摆件,以及一批微型雕件如“十二生肖玉佩”、“花鸟纹玉簪”。这些作品均由国家级非物质文化遗产代表性传承人亲手制作或指导完成,材质多选用新疆和田玉、青海碧玉及辽宁岫岩玉,色泽温润、质地细腻,充分展现了扬州玉雕“薄胎、镂空、透雕”的三大技法。
展览期间,卢浮宫还特别策划了三场专题讲座与互动工作坊,邀请中国玉雕大师现场演示传统雕刻技艺,并配有法语及中文双语讲解,帮助观众深入理解每一件作品背后的工艺逻辑与文化寓意。此外,主办方还推出线上虚拟展厅,让无法亲临现场的观众也能通过数字技术沉浸式体验扬州玉器之美。
| 展品类别 | 数量 | 代表作品 | 年代/作者 |
|---|---|---|---|
| 大型陈设玉雕 | 28 | 《九龙献寿》 | 清代·扬州工 |
| 人物动物题材 | 32 | 《云龙戏珠》 | 现代·李洪波 |
| 日常器皿类 | 20 | 《玉壶春瓶》 | 民国·沈子培 |
| 微雕工艺品 | 48 | 《十二生肖玉佩》 | 当代·王少军 |
| 非遗传承作品 | 10 | 《双凤朝阳》 | 2023·张志安 |
值得一提的是,此次展览并非单纯展示玉器本身,而是通过空间叙事构建了一个完整的文化情境。卢浮宫展厅内特别布置了“玉文化长廊”,沿墙悬挂历代玉器图谱与文献记载,配合投影动画,生动还原了从新石器时代到近现代中国玉器的发展脉络。同时,展厅中央设置“玉魂之境”多媒体互动区,观众可通过触控屏了解每件作品的设计灵感与工艺步骤。
在国际艺术界看来,扬州玉器的展出不仅是对东方工艺的致敬,更是一种跨文明对话的尝试。法国艺术评论家皮埃尔·拉格朗热表示:“扬州玉雕将东方的含蓄、克制与西方雕塑的立体感完美融合,这种‘柔中带刚’的艺术语言令人震撼。”
未来,主办方计划将此展览延伸至欧洲其他重要博物馆,包括德国柏林国家博物馆、意大利米兰布雷拉美术馆等,进一步扩大中国玉文化在全球范围内的影响力。与此同时,扬州玉器协会也将在2025年举办“国际玉雕大师论坛”,邀请来自亚洲、欧洲、美洲的顶尖玉雕艺术家共同探讨传统工艺的现代化转型路径。
总而言之,“扬州玉器亮相卢浮宫”不仅是一次艺术品的跨国巡展,更是一场跨越千年的文化共鸣。它承载着中华文明对于美的追求与表达,也在世界顶级艺术殿堂中证明:中国玉雕,早已不是区域性的手工艺,而是人类共有的美学遗产。