中国画艺术成型时期是什么

中国画艺术成型时期是指从唐朝中期至明清时期的一段时间，大约跨越了800年的时间，可以说是中国画艺术历史上最为重要的时期。在这个时期里，中国画艺术经历了一个由此前的经典塑造到后来的写意风格的转变，成为了“中国画”的具有本质特征的艺术形式。

这一时期的中国画艺术受到了许多因素的影响，包括经典文学、宗教信仰、哲学思想、政治、社会、经济等诸多方面，而这些影响在不同的历史时期和社会背景下产生了不同的艺术表现形式。因此，中国画艺术成型时期可以被分为若干个阶段，以下将简述每个时期的主要特点。

唐朝中期至五代时期：这个时期的中国画艺术发展步入了一个新的阶段，出现了许多重要的画家，如张萱、顾恺之、僧贯休等，他们开创了中国画艺术的经典塑造时期。在这个时期里，楷书的发展和流行，在绘画表现方面也开始强调笔墨的线条和轮廓，作品以线条和形象的清晰表达为主，图像的构图和色调较为简单。

宋朝时期：这个时期是中国画艺术进入写意时期的重要时刻。写意是中国画艺术发展历程中的一大创新，通过简洁地表达作品的主题和感情，强调画家个人的审美情趣和思想情感，成为了中国画艺术中至关重要的一环。在这个时期里，兴起了文人画的潮流，画家们开始将自己的生活体验和哲学思考融入到作品中，其表现方式在形式和精神层面都有着独特的风格。画家们注重意境的营造，强调表现自然和人情，产生了许多极具个性、深具内涵的名作。

元明清时期：这个时期是中国画艺术成熟和发展的高峰时期，也是中国画艺术历史上最为辉煌的时刻。在这个时期里，绘画的写意性愈发强烈，以传统文人画为主导的中国画艺术达到了一个鼎盛的状态，取得了很多重要创新。画家们将自然与人文相结合，表现了作品的人文关怀和自然之美，使艺术成为了生活和人性的一种表达方式。此外，在这个时期里，黄宾虹、吴昌硕等一批大师的出现和影响，使中国画艺术得到了更深层次的发展和演变。

中国画艺术成型时期是一个十分关键的历史时期，它的演变使得中国画艺术的基础形成和艺术风格的多元化发展，在中国美术史上有着非常重要的地位。