画国画的崩溃瞬间怎么画

国画作为一门独具特色的艺术形式，其在中国传统文化艺术中占有极为重要的位置。在笔墨上特别强调“意境”，追求大自然的真实、快读、大气和留白，是许多艺术爱好者所向往的。不过，每一个具有热情和决心的人，都有遭受挫折的时刻。分享一个我在画国画的崩溃瞬间。

那是一个周末下午，心血来潮，我决定花点时间画一幅国画。我拿了一张白纸、几块颜料和一只毛笔，坐在桌前准备迎战。我在纸上挥动笔尖，尝试着画出一个优雅的女孩，但我很快发现，我的笔墨笑里。我开始按照我的直觉和感觉画画，可是结果很糟糕。在我的眼中，那个女孩像一个怪物，她的眼睛好像已经不对了。不过我并不气馁，我换了一张纸，然后重新开始。

我淡淡的水墨渲染，以前很多画家都是这样做的，所以我想，这应该是一个好的开始。我抬头看看时钟，已经下午五点半了。我开始尝试画一个牡丹，牡丹是国画中非常重要的主题之一。为什么不尝试一下呢？我用笔尖轻轻描绘幕墙花瓣上的细腻纹路，一支支梅花盛开，而我的意识则飞到了和牡丹有关的历史事件上。我一口气画了半个小时，喝些水，继续作业。

其实，我一直是个比较紧张的人，无论做什么事情都容易感到压力。我听着音乐，看着景致，试图让自己放松，然后继续画。牡丹花越来越运动，越来越竞争激烈，然后我察觉到我不再仅仅是在玩游戏了，这个画已经变成了一种感性体验，甚至可能比我最近完成的许多文字创作更为“真实”。

我的身心状况开始激增，因为我不再感到困倦。眼下，我在纸上花费了许多精力。我感到非常惊讶，因为我已经走到了崩溃的边沿，而我的意识也在变得越来越清晰。我的时间非常紧张，我开始感到一些急情尤其在我回头看到我的牡丹自己呈现而出，我开始觉得自己获得了可靠性和成就，最大的贡献就是，这些难以言喻的积极情绪，深深地影响着我。

不过，到一个深夜，我终于崩溃了。我的笔墨到了极限，他们的流畅和平衡变得越来越奇怪，我的画面已经变成了一种丑陋而荒谬，缺乏灵魂的东西。我感到有些瘫痪和痛苦，因为我知道，这幅画已经彻底失败了。我凝视着她，然后把她扔了。

当然，崩溃很正常，因为生活总有输赢。我想，每个愿意画画的人都会有这样的经历，就像我这样，有着温和的、惨痛的，也有着成功和领悟的加持。最后，画出好的作品的人，一般站在了数量压倒性的优势上。