简单风景写意国画教程

简单风景写意国画教程

一、工具准备

1. 毛笔：选择兼毫或狼毫笔，大号用于渲染，小号用于细节勾勒。

2. 宣纸：生宣纸吸水性强，适合表现水墨晕染效果。

3. 墨：研磨墨或书画墨汁，可分浓、中、淡三层次使用。

4. 颜料：传统矿物颜料（如石青、赭石）或植物颜料（花青、藤黄），辅以水墨渐变。

二、构图法则

1. 三远法：

高远：仰视构图，表现山势巍峨。

平远：俯视构图，展现开阔水面或平原。

深远：层层叠叠，营造空间纵深感。

2. 留白：天空、云雾、水流常以空白表现，体现虚实相生。

三、技法要点

1. 皴法：

披麻皴：长线条表现土山质感。

斧劈皴：侧锋扫笔，刻画石壁坚硬感。

2. 点苔：浓墨点苔于山石交界处，增强层次与节奏。

3. 晕染：

湿染：先清水打底，趁湿上墨，形成自然渗化。

干染：半干时叠加，控制边缘清晰度。

四、常见题材画法

1. 远山：淡墨侧锋横扫，山脚虚化，顶部略重。

2. 树木：

树干中锋用笔，转折有力。

树叶分“介字点”“胡椒点”等，疏密有致。

3. 水流：留白为主，辅以淡墨短线表现波纹，近处略勾浪花。

五、设色技巧

1. 浅绛山水：以赭石、花青为主，色调清雅。

2. 青绿山水：石绿、石青分层罩染，需底色打底（如赭石）。

3. 水墨渐变：通过墨色浓淡表现远近，远山用淡墨，近景用焦墨。

六、注意事项

1. 用笔需“力透纸背”，忌漂浮无力。

2. 控制水分：过湿易漫漶，过干显枯涩。

3. 传统写意讲究“似与不似”，不必拘泥形似，重在气韵生动。

扩展知识：

宋代郭熙《林泉高致》提出“可行、可望、可游、可居”的山水境界。

写意画受道家思想影响，注重“得意忘形”，通过简练笔墨传递诗意。