判断唐代书画理论家是谁

唐代是中国书画理论发展的重要时期，涌现了多位影响深远的理论家及其著作，以下为最具代表性的人物及其贡献：

1. 张彦远（815—907）

唐代最重要的书画史论家，代表作《历代名画记》是中国第一部系统性的绘画通史。该书十卷，涵盖画史脉络、画家传记、绘画技法（如“六法”阐发）、鉴藏知识等，确立了“书画同源”理论，强调“气韵生动”为艺术核心标准。另著《法书要录》辑录汉至唐书法理论，是书法文献集大成者。

2. 孙过庭（646—691）

书法理论巨匠，所作《书谱》既是草书范本，更是书法美学经典。提出“达其情性，形其哀乐”的创作观，系统论述用笔、结字、章法，并揭示“平正—险绝—平正”的艺术进阶规律。其理论将书法提升至“道”的哲学高度。

3. 虞世南（558—638）

初唐书法家兼理论家，唐太宗书法导师，撰《笔髓论》阐发用笔心得，强调“收视反听，绝虑凝神”的创作状态。其理论融合儒家“中和”美学，对欧阳询、褚遂良等影响深远。

4. 李嗣真（？—696）

艺术评论家，著《书后品》《画后品》，延续谢赫“六法”体系，将书画分为“逸、神、妙、能”四品（后增至九等），开创了艺术品第新范式，为后世《唐朝名画录》所借鉴。

5. 窦臮、窦蒙兄弟

中唐书论家，合著《述书赋》以骈文评述先秦至唐书家，笔法精炼，见解独到。窦蒙另作《述书赋语例字格》，界定书法术语，如“天然”“工夫”等，具理论工具价值。

扩展知识：

唐代书画理论多受儒释道思想渗透，如张彦远推崇“自然”与“”，与道家美学相关；孙过庭强调“技道合一”，契合禅宗观念。

皇室推动理论发展，唐太宗亲撰《王羲之传论》，确立“书圣”地位；玄宗时期设立集贤院，整理书画典籍。

理论著作形式多样，兼有史传（如《历代名画记》）、品评（如《书后品》）、技法（如《笔法诀》）等，奠定了后世理论框架。