中国书画史上杰出的画师众多,不同时期和流派均有代表人物,以下按历史脉络分类列举并展开分析:
一、古代大师(唐宋为主)
1. 吴道子(唐代)
被尊为"画圣",开创"吴带当风"的线描风格,代表作《送子天王图》虽为摹本仍可见其"莼菜条"线条的韵律感。他首创白描技法,影响后世宗教绘画。
2. 王维(唐代)
诗人画家兼善,创始水墨渲淡技法,《辋川图》虽失传,但苏轼评其"画中有诗",奠定文人画美学基础。首创泼墨山水,突破青绿传统。
3. 张择端(北宋)
界画顶峰人物,《清明上河图》以527公分长卷精确刻画汴京全景,建筑透视与市井细节的写实性至今仍被建筑史学家作为研究样本。
二、文人画代表(元明清)
4. 赵孟頫(元代)
提倡"书画同源",楷书入画革新笔法,《鹊华秋》将青绿与水墨结合,创造文人青绿新风。其"复古"理论实际是创造性转化。
5. 倪瓒(元代)
"逸品"最高代表,"折带皴"与"一河两岸"构图形成冷逸风格,《容膝斋图》空白处构成的哲学空间影响了八大山人。
6. 董其昌(明代)
"南北宗论"建构文人画理论体系,用笔松秀含蓄,《青卞隐居图》展现"以书入画"的笔墨自觉,其提拔影响四王正统派三百年。
三、近现代革新者
7. 齐白石(近现代)
衰年变法融入民间艺术,《虾》通过几十年观察提炼出透明质感的表现程式,篆刻刀法入画形成"红花墨叶"派。
8. 黄宾虹(近现代)
"五笔七墨"理论总结笔墨体系,《黄山汤口》的"浑厚华滋"印证其"夜山"观察法,90岁仍探索积墨法的光学表现。
9. 傅抱石(现代)
创"抱石皴"打破传统程式,《潇潇暮雨》用散锋乱笔表现风雨动势,人物画《九歌图》将狂草笔法引入工笔。
10. 徐悲鸿(现代)
《愚公移山》融合素描解剖与传统线描,马匹造型突破程式化表现,央美教学体系培养大批现实主义画家。
特殊贡献者:
八大山人的隐喻性构图影响表现主义
石涛"搜尽奇峰打草稿"的写生观
任伯年融合西洋透视的海派技法
潘天寿"强其骨"的金石笔法改革
书画鉴赏需注意:唐宋重技法传承,元明尚笔墨意趣,近现代求中西融合。真伪鉴定需综合题跋、印章、绢纸、颜料等多重证据。当代水墨在谷文达、徐冰等艺术家手中已拓展至装置、行为等新媒介。