葛岳纯是中国当代著名的紫砂壶艺大师,师承紫砂泰斗顾景舟,其作品以传统技法为基础,融合个人创新,尤其擅长光素器与筋纹器的制作,兼具实用性与艺术性。以下是他的几件代表性作品及相关艺术特点:
1. 《菱花壶》
这把壶以筋纹器为基调,壶身呈菱花状,线条清晰流畅,展现出精湛的成型技巧。菱瓣均匀分布,从壶盖延伸至壶底,体现了葛岳纯对几何形态的精准把控。泥料多选用优质底槽青,烧成后温润如玉,凸显紫砂的天然质感。
2. 《石瓢壶》
葛岳纯的石瓢壶继承了顾景舟一脉的骨架挺括、比例协调的特点,壶身线条刚柔并济,壶嘴与壶把的夹角处理尤为精到,出水爽利。他的石瓢壶常以纯手工拍打成型,胎体轻薄却力度十足,底部三足稳重大气。
3. 《仿古如意》
此作品融合了仿古壶的经典造型与如意纹饰,壶肩装饰浮雕如意云纹,寓意吉祥。葛岳纯在传统仿古壶的基础上加入细节创新,如壶钮的如意造型与壶身纹饰呼应,泥料多选用朱泥或紫泥,烧制后色泽醇厚。
4. 《六方雪华》
六方壶是紫砂筋纹器的难度之作,葛岳纯的《六方雪华》棱角分明却不失圆润,六个块面均匀对称,壶盖与壶口严密吻合,展现了极高的工艺水准。壶身常刻绘梅花或山水,刀法老辣,文人气息浓厚。
5. 《掇只壶》
掇只壶造型简练饱满,葛岳纯的版本更注重肩部的过渡和整体的气韵流动。其作品泥料讲究,多用陈腐多年的老泥,壶身光泽内敛,壶嘴和壶把的比例经过反复推敲,达到视觉与实用的平衡。
扩展知识:
葛岳纯的作品注重“形、神、气、韵”的统一,尤其强调手工成型中的“精、气、神”。他坚持传统拍打镶接技法,反对过度依赖模具,这也使他的壶在内行人眼中更具收藏价值。此外,他对泥料的炼选极为严格,常亲自参与矿料挑选和泥料陈腐过程,确保作品的最终质感。在装饰上,他偏好刻绘与壶体风格一致的诗词或山水,体现文人壶的雅致。