古玩鉴赏十五种花

古玩鉴赏中的花卉主题是中国传统艺术品的重要表现对象，十五种常见花卉及其文化内涵与鉴定要点如下：

1. 牡丹

象征富贵荣华，唐代起成为瓷器、织锦的经典纹样。明清青花瓷上的牡丹多采用双勾填色技法，花瓣层次分明，叶片常呈现"三叉九顶"特征。元代剔红漆器上的牡丹纹肥厚圆润，刀法深峻。

2. 莲花

佛教圣花，宋代定窑白瓷常见仰覆莲纹，明清景泰蓝中多作缠枝莲。元青花莲纹具有典型"八大码"特征，莲瓣间留白不连接。注意区分各朝代莲瓣造型差异，如洪武朝莲瓣呈麦粒状。

3. 梅花

文人气节象征，明永宣青花梅纹枝干以"鼠足点"技法表现皴纹。清代恽寿平风格粉彩梅花讲究"没骨法"渲染。宣德时期梅花纹瓷器常见"一笔点画"技法。

4. 菊花

寓意长寿，宋代耀州窑刻花菊纹刀法犀利，菊花纹样多达三十余瓣。康熙五彩菊纹注重阴阳向背表现，花瓣常作双色渐变。注意区分明清菊花纹的写实与图案化倾向。

5. 兰花

君子之花的代表，元代墨兰图常见于文人砚屏。明代青花兰花纹叶脉多采用"铁线描"，清雍正珐琅彩兰花常见"过枝"构图。宋代吉州窑剪纸贴花兰纹独具特色。

6. 茶花

永宣青花山茶纹叶片锯齿明显，花瓣呈"宝相花"式排列。清代广彩瓷器采用西洋画法表现茶花明暗。宋代建窑黑釉盏上的釉上彩茶花纹尤为珍贵。

7. 水仙

冬季清供题材，明代林良风格水仙常见于缂丝册页。雍正粉彩水仙叶片多作"撇丝"笔法，根茎部常点缀湖石。元代剔犀漆器上的水仙纹以云纹锦地衬托。

8. 桂花

科举吉祥纹样，明清时期多与鹌鹑组成"安居乐业"图。嘉靖五彩桂纹常用矾红勾勒，乾隆时期流行"金桂月兔"题材粉彩器。战国铜镜上的连枝桂纹已具雏形。

9. 芙蓉

成都"蓉城"象征，南宋龙泉窑芙蓉纹采用浅浮雕工艺。明清竹雕笔筒上的芙蓉纹常见"留青"技法。万历五彩芙蓉纹多见"黄上红"二次烧制工艺。

10. 芍药

"花相"之称，唐代银器上的鎏金芍药纹富丽堂皇。北宋磁州窑白地黑花芍药笔触豪放。明成化斗彩芍药可见"差紫"特征色。

11. 海棠

永乐甜白釉海棠式盘是经典器型，清代玻璃胎画珐琅海棠瓶为宫廷珍品。宋代缂丝海棠常以"结"技法表现花瓣渐变色。元代金银器上的海棠纹多采用錾刻工艺。

12. 石榴

多子寓意，宣德青花石榴纹常见"一笔勾勒"果实。康熙五彩石榴纹籽粒采用"点苔"技法表现。汉代瓦当上的石榴纹已具备程式化特征。

13. 桃花

《桃源图》题材在明清剔红漆屏风上多见。乾隆粉彩桃花纹可见西洋透视技法。宋代绢本桃花常以"没骨"结合勾线表现。

14. 茉莉

清代外销瓷上的茉莉纹多配合西洋花卉构成"混搭"图案。闽南金漆木雕中的茉莉纹采用"线刻填金"工艺。明代德化白瓷茉莉贴塑技法精湛。

15. 荷花

宋代定窑划花荷纹以"半刀泥"技法著称。元代青花荷塘鸳鸯纹构图严谨。明清玉雕中的荷花多采用"镂雕"与"浮雕"结合技法。

鉴赏要点：

1. 注意各朝代典型技法特征，如明代"勾线填色"与清代"渲染皴擦"之别

2. 观察胎釉结合处的纹样晕散情况判断年代

3. 对比馆藏标准器物的构图比例与色彩搭配

4. 掌握植物学特征在不同时期的艺术化处理规律

5. 注意釉彩工艺对纹样表现的影响，如斗彩的勾勒与粉彩的洗染差异

花卉纹样的时代特征往往体现在细节：宋代写实、元代繁密、明代疏朗、清代工丽。元代以前多单株表现，明清时期常见花鸟组合场景。材质上，瓷器纹样受釉料流动性影响较大，而漆器、玉雕则更能体现刀工特征。