清代书画家李方膺(1695—1755),字虬仲,号晴江、抑园,江苏南通人,为“扬州八怪”之一。其作品以写意花鸟、竹石著称,笔墨狂放奇崛,个性鲜明,在文人画传统中独树一帜。以下是其艺术成就与代表作品赏析要点:
一、艺术特色
1. 笔墨风格
以书法入画,善用焦墨枯笔,线条刚劲凌厉。画梅枝干如铁,梅瓣似刀削,独创“劈笔皴”技法,表现梅树的嶙峋质感,代表作《墨梅图》可见其“怒笔横扫”的豪迈气概。
2. 构图创新
突破传统折枝构图,常作全景式梅花,如《梅花卷》以长卷形式展现老梅横空出世的磅礴气势,枝干交错如龙蛇腾跃,体现其“不逢摧折不离奇”的艺术主张。
3. 题材象征
尤爱描绘风雨中的竹石,以《风竹图》《潇湘风竹图》为代表,竹叶斜飞如剑,暗喻刚直不阿的品格。曾题画:“自笑一身浑是胆,挥毫依旧爱狂风”,将个人气节融入笔墨。
二、代表作品选粹
《鱼跃图》:以简笔写游鱼,通过水纹留白展现动态,题诗“三十六鳞一出渊”隐含对自由精神的追求。
《花果册》:十二开设色小品,枇杷、石榴等题材生动野逸,色彩明快脱俗。
《松石图》:松干扭曲如篆籀笔法,配以斧劈皴湖石,彰显“画到生时是熟时”的创作理念。
三、艺术思想
1. 师法自然:主张“目无前人,手无笔墨”,曾观察真梅十余年,提出“庭前老树是吾师”。
2. 文人风骨:罢官后以画抒怀,作品常钤“换米糊口”“平生知己”等印,反映清中期文人画的商业化转型。
四、市场与鉴藏
其真迹多见于故宫博物院、上海博物馆等机构。2018年北京保利秋拍《墨梅图》以2875万元成交,体现市场对其“孤傲”画风的认可。需注意其款识特点:早年用“晴江”居多,晚年多署“李方膺”全名,书法取法颜真卿而更显瘦硬。
李方膺的艺术实践将写意精神推向极致,对海派绘画乃至近现代齐白石等大家均有深远影响。