很多刚入手的藏友都觉得油画就是“画得像真”,殊不知色彩才是油画的灵魂。我玩油画收藏这些年,最深的体会是:色彩背后藏着画家的情绪、信仰,甚至是那个时代的社会密码。比如文艺复兴时期,圣母的衣服常用蓝色,那不是随便选的——当时青金石研磨的群青颜料比金子还贵,蓝色象征神圣、纯洁和至高无上的地位。到了巴洛克,卡拉瓦乔用极端的明暗对比,黑色背景下的亮色就像舞台聚光灯,告诉你“看这里,这才是重点”。你要是只看画面像不像,就错过了这些藏在颜料里的故事。
油画鉴别不能光靠眼睛,手和鼻子都是好帮手。真油画在干燥后,表面会形成一层天然的保护膜,用手背轻贴,能感到细微的温润,不是冰冷的塑料手感。底材也有讲究:老油画大多用亚麻布或木板,亚麻布的纹理粗细不均,用手搓有自然粗糙感,而现代仿品常用棉布或化纤布,纹理太均匀甚至滑手。气味上,老油画经过几十年甚至上百年,松节油和亚麻仁油的气味已经挥发干净,只留下淡淡的尘土味;如果还能闻到刺鼻的化学颜料味,大概率是近几年的作品。还有个土办法:用指甲轻轻刮一下画边的隐蔽处,真油画颜料干透后坚硬且有韧性,刮下来的是粉状碎屑;而丙烯或其他快干颜料会变脆整片剥落。
你家里那幅宝贝油画,挂对了地方能传三代,挂错了三五年就废。第一怕强光:太阳直射会让颜料里的有机色素分解,红色变淡、黄色发灰,尤其现在那些廉价颜料更不经晒。挂在朝北或朝东的墙面最稳,或者用防紫外线的玻璃框。第二怕湿度不稳定:油画布会呼吸,太干(低于40%湿度)画面容易龟裂,太湿(超过70%)画布松垮甚至发霉。南方回南天,一定要放干燥剂或开抽湿机;北方暖气房,放盆水在旁边保持湿度。第三怕灰:别用湿布擦画,也别用鸡毛掸子。灰尘积多了,用软毛刷(比如化妆刷)轻轻扫,实在有污渍,找专业修复师,自己千万别动手,酒精一擦颜色就跑了。油画最好的保养就是少折腾,挂好后别常移动,装裱时画面和玻璃之间留一点空隙,避免贴死。
我见过太多新手花大价钱买“意大利家族流传的老油画”,结果到家一闻,颜料味道还没散呢。选购油画,先看画布背面:老油画的画布钉子是手工打上去的,间距不均匀,钉头周围有氧化锈迹;新仿品用的是气钉,钉子整齐划一。再看画面肌理:真油画的笔触有厚有薄,颜料堆积处有立体感,清晰可见画家的运笔方向和力度;仿品大多用喷绘或平板印刷,表面平整得像塑料皮。最后看签名:签在颜料层上的字和画面融合一体,用放大镜看有颜料颗粒的流动痕迹;而后期加签的,字迹浮在表面,周围有硬边。建议入门先从小尺寸、无署名、风格成熟的习作入手,价格千元以内,练眼力比追逐“大家”重要得多。
很多人把油画框里的钉子、旧画布、背板当成不值钱的东西拆掉扔了,其实这些“破烂”才是断代关键。比如十七十八世纪的油画,画布边缘翻到木框上后,用钉子固定,钉子本身就是老物件,形状和材质有年代特征;背板上的虫蛀痕迹、干透的胶水印,都是真品独有的“”。还有误区是认为越旧越好:油画经过时间会自然变暗变黄,这叫“油黄”,属于正常老化,但过度清洗或补色会破坏原貌。另外,别用食用油或橄榄油去“滋润”画面,油会渗入颜料层导致不可逆的发黏和变黑。真要是画面裂了,用背衬法加固即可,千万别自己抹胶水。
出门看画,包里常备一支30倍的珠宝放大镜和一支小手电筒。用侧光45度角照射画面,真油画的笔触会形成高低起伏的阴影,颜料颗粒清晰可见;印刷品或喷绘的作品表面是平的,连一个颗粒都没有,立马就能分辨。还有一种简单办法:在画面不起眼的角落,用棉签蘸一点纯水轻轻擦,真的油画颜料不溶于水,超不过五分钟就干了;而水彩或丙烯画的颜料会轻微发黏或掉色。记住,油画颜料是“油性”的,干透后连酒精都擦不动,除非用强溶剂。这条经验,帮我拦下了百分之八十的“一眼假”。