欢迎访问奇石百科，专注于文玩收藏类百科知识解答！
老藏家看画，第一眼不看落款，先看笔墨。笔墨是画家的基本功，也是造假者最难模仿的“气”。行内常说“笔墨见精神”，尤其是在写意画里，一笔下去，笔锋的顿挫、墨色的干湿浓淡，藏着几十年的功力。鉴别上，你拿一张画在亮处斜着看，真品墨色有渗入纸背的“吃墨”感，假货的墨色往往浮在表面，像刷了一层水彩。常见误区是以为墨色黑就是好，其实讲究的是“墨分五色”——焦、浓、重、淡、清，层次越丰富，画家的控制力越强。保养上，千万别对着画喷水或拿湿布擦，墨色遇水会化开，尤其是生宣作品，一碰水就花了。安全的方法是卷起来放在樟木箱里，防潮防虫，每半年阴凉处晾一晾就行。
构图是画家的“布局功夫”，聪明画家懂得留白，外行才把画面塞得满满当当。特征上，传统山水画讲究“可游可居”，近景、中景、远景层层推开，哪怕空的地方也有云气或水面的暗示。鉴别时，如果一幅画让人感觉堵得慌、没有喘气的空间，多半是模仿者不懂章法瞎添笔。选购建议：别光盯着热闹的满构图，留白多反而考验功力，比如八大山人画条鱼留大片空白，那种孤寂的气韵是堆砌不出来的。保养上，构图复杂的画容易积灰，用鸡毛掸子轻扫表面就行，别用湿布或纸巾擦，免得把薄染的墨色蹭花。
设色分两类：重彩和淡彩。重彩像工笔花鸟，用矿物颜料（石青、石绿、朱砂），颜色厚重、千年不褪；淡彩像文人山水，用植物颜料（花青、藤黄、胭脂），透亮但不耐久。特征上，好画家用色讲究“薄中见厚”——哪怕淡色也叠了好几层，阳光下看有透明感。鉴别要点：假画常犯“脏”的毛病，颜色揉在一起发灰、发闷，或者大红大绿刺眼。真画哪怕用大红，也是沉稳的，比如吴昌硕的红花墨叶，红里有墨气。流行误区是追求“鲜艳”，但老画褪色是常态，颜色太艳反而不对劲。保养核心：避光！矿物颜料怕强紫外线，植物颜料怕潮湿，挂画别对着窗户，最好用无酸纸裱褙，能延缓褪色几十年。
题款和印章就是画家的签名和公章，虽然可以造假，但里面的细节骗不了人。特征：款字要和画面风格统一——工笔画落款字也工整，大写意落款字也奔放。鉴别上，注意题款的墨色和印章的印泥。老印泥是朱砂调过的，干了以后有细微颗粒感，颜色发暗；新印泥是化学颜料，印出来红得发亮、发飘。印章边款也要看，真的旧印会有磨损、崩口，假的边角锋利得像新刻的。常见误区是把“名家款”当唯一标准，但假画最常用的手段就是仿款，光认名字会吃亏。实用技巧：用高倍放大镜看印文，真印章的刀痕深浅不一、有金石气，假印章是树脂翻模的，线条死板、一模一样。
不同朝代的画家用的纸、绢不同，这是断代的重要依据。特征：明清文人多用生宣，吸墨性好，墨色晕染自然；宋元画家多用绢或半生熟纸，适合工细的勾勒。鉴别时，老纸（明或更早）因手工抄纸，表面有帘纹（像竹帘印），对着光看，帘纹粗细不一；现代机器纸帘纹均匀得像尺子画出来的。老绢经过时间，质地会发脆，表面有酥油光；新绢要么太硬要么太软。保养上，纸画怕受潮，一旦霉点出现，用棉签蘸酒精轻点去霉，但别用力擦。选购建议：遇到绢本画，一定要看绢丝裂没裂，裂了的话修复成本很高，非专业别动手。
气韵是最玄的，也是最重要的。特征：好画让人站那儿能看进去，有一种“活”的感觉，山水有氤氲之气，人物有呼之欲出之态。鉴别上，假画往往“形似神不似”——比如树的枝干画对了，但缺少那种“生机”，像标本一样。现场看画很重要，网络图片看不出气韵，要到博物馆或正规拍卖预展看真迹。常见误区是以为“细就是好”，其实大写意画几笔就抵得上工笔几天的功夫，气韵靠的是意境而非繁琐。实用技巧：买画别急着下手，先看同一画家十张以上不同时期的作品，找共同的感觉，再培养眼力。
