翟俊锋是中国当代著名花鸟画家,出生于1972年,祖籍山东潍坊。他毕业于中央美术学院中国画系,师从著名花鸟画家郭怡孮、张立辰等,现为中国美术家协会会员、国家一级美术师。其作品以传统笔墨为根基,融合现代审美意趣,形成清新雅逸、形神兼备的独特风格,尤其擅长写意花鸟,在业内享有较高声誉。
艺术特色与创作理念
1. 笔墨传承与创新:翟俊锋深研宋元明清花鸟画传统,注重以书入画,用笔苍润相济,墨色层次丰富。其作品既保留"没骨""勾填"等古典技法,又大胆吸收西画光影与构成手法,如《春江水暖》系列中通过水墨晕染表现鸭群的动态虚实。
2. 题材拓展:除传统梅兰竹菊外,常以北方常见果蔬、乡野花草入画,如《秋实图》中石榴与螳螂的组合,体现"物微意深"的文人画精神。
3. 色彩运用:突破传统淡雅范式,在《紫藤双禽》等作品中采用石青、赭石等鲜明矿物色,结合泼彩技法形成视觉张力。
代表作品
《晨曦》:2008年全国中国画展金奖作品,以工写结合的笔法描绘鹭鸶晨栖之态,荷叶肌理采用"积水法"呈现透明质感。
《盛世和风》:2012年为人民大会堂创作的巨幅花鸟,构图以牡丹、湖石为骨架,融入敦煌壁画色彩元素。
《西域印象系列》:写生作品,用焦墨表现胡杨与沙棘的顽强生命力,拓展了花鸟画的地域表现力。
学术贡献
出版《翟俊锋花鸟画集》《中国画笔墨结构研究》等专著,提出"三象合一"理论(物象、心象、笔墨象),主张绘画应"得形致逸"。其教学注重写生与临摹并重,在中央美院开设"四季花卉专题研究"课程,培养大批青年画家。
翟俊锋作品被中国美术馆、中国国家画院等机构收藏,市场拍卖纪录最高达每平尺8万元(2021年嘉德秋拍)。近年探索瓷绘与水墨的结合,在景德镇创作青花釉里红系列,进一步拓展花鸟画的材质表现边界。他的艺术实践反映了当代中国画在坚守文脉基础上的多元发展路径。