油画之所以在收藏市场里稳占一席,靠的是它那种厚实、油润的质感。你在实体店里上手摸过真正的老油画就知道,画布绷紧后有弹性,颜料层是用亚麻仁油或核桃油调和矿物颜料涂抹上去的,干了以后表面会形成一层坚硬的油膜。新画的油膜光亮度高,存放年久的则会随着油分氧化而变得微黄、有细微的龟裂纹,这反而是真品常有的自然老化迹象。笔触也很关键:行家看一幅画,会先看颜料堆积的走向——真正手绘的局部常有厚薄变化,甚至能看见画刀刮出的棱线,仿制品为了省事常常整体平涂,缺乏那种由情绪和技法带出的纹理感。底材方面,早期油画多用亚麻布或棉布绷在木框上,近代也有用硬纸板或纤维板的。买画的时候翻过来看看画布和钉子是否有自然旧痕——太新太干净的底子反而要留个心眼。
很多人以为“画得像真照片”就是好画,这是个很深的误区。我见过不少朋友花冤枉钱买所谓超写实油画,其实是画店用高清印刷品做了手工涂层,表面刷一两笔真颜料骗人。最简单的鉴别法:拿手电筒从侧面45度打光,看看画面有没有起伏的颜料堆积。印刷品底子是平整的,再怎么刷油也是平的;真正的油画颜料层在侧光下能看见肌理,就像微缩的山脉。另外,画布边缘的钉痕也是一种线索:老画布长期绷在木质内框上,钉子附近会有锈迹和力痕,而新仿画的钉眼往往太规矩、太干净。还有一个误区是以为签字就能保真——实际上很多仿冒画会照着原画临摹签名,有时候签得比原作还工整。按我的经验,买油画不要只看署名,要同时看背面木框结构的痕迹、画布经纬线的松动程度,这些细节造假者很难全部复制到位。
油画的“敌人”主要是温差、湿度和紫外线。很多朋友买了画回家,随便挂在客厅朝南的墙面上,一晒就是一年,结果颜料层起泡、变脆甚至整片剥落。我有位藏友的一幅二十年前的老画,就因为挂在厨房排气口附近,油烟气渗透进颜料缝隙里,导致局部发黏、变色,修复起来花了不少功夫。正确的做法是:先选一个温度稳定、湿度在40%到60%的室内空间,离开暖气片、空调出风口半米以上。墙壁干了再挂,新装修的房子一定要等墙体完全干透,不然水汽从背面渗出会伤画布。如果画框背后有底板和透气孔,尽量不要全部封死,保证空气流通。灰尘用干的软毛笔或化妆刷刷扫即可,千万别用湿布擦——水会顺着笔触凹陷渗入底层,引起霉变和颜料分层。
如果你是想给家里添幅有寓意又耐看的画,有些题材确实值得推荐。比如带有葡萄、石榴或牡丹的静物油画,葡萄象征多子多福、石榴寓意红火兴旺,这种题材在传统油画里流传很广,视觉上也容易融入各种装修风格,就算过个十年也不会显得过时。风景画里,我偏好那些有远山、流水和光影柔和的晨雾场景,这种画面能让人平静下来,但画一定要有天空留白,太满的构图反而让空间显得逼仄。选购时我还建议看画框和画面之间的距离关系:有些画本身不错,但配了过于浮夸的洛可可式描金框,挂在现代家居里反而显得不搭。定制或选购时,尽量选实木本色框或深色哑光框,这种框不抢画的风头,还能保护四角不受碰撞损伤。另外,画布的尺寸一定要提前拿卷尺量好墙面再决定——太大把整面墙堵满,太小又像贴了张邮票,建议画幅水平长度占墙面宽度四到六成左右,看起来最协调。
挂画的高度也很讲究,不能太高也不能太低。我常跟朋友分享一个经验:画作的下沿离地面1.4米到1.6米之间,让画面中心基本与站立时的视线平齐,那样看画最舒服,不信你试一下。另外,如果你住的地方采光比较强,比如朝西的窗户,画面上可以选稍微暗一点的色调——比如以深绿、赭石为主的风景画,能中和白天的刺眼感;反之,朝北光线偏冷的房间,挑一幅暖调子的花卉或日落海景,能让整个空间显得温馨。但无论哪种光线,都记住不要让阳光直接照在画面上超过三小时,否则几年后颜料褪色了就很难补救。至于清洁维护方面,日常用手指轻轻弹一下画布,如果觉得紧绷不塌就是保养良好的状态;如果松软或出现明显凹陷,可能是画框内榫头松动,需要找专业人员重新绷紧画布,但不能自己去钉钉子,容易拉偏画面张力造成不可逆的变形。