教你几招，快速判断一幅字画的品质好坏

看整体气韵：第一眼有没有“精神头”

老藏家上手一幅字画，第一件事不是凑近看细节，而是退后半步，看整体。这叫“望气”。好字画，挂在那儿能“说话”——不管是山水的气势磅礴，还是花鸟的生动灵秀，或是书法的笔墨酣畅，第一眼就让你觉得有股子“精气神”。反之，如果画面发闷、凌乱、松垮，或者感觉哪里不对劲，那多半是硬伤。具体怎么看？山水先看构图，有没有远近虚实、主次分明；人物看神态，是不是自然传神、衣纹流畅；书法看章法，字与字之间、行与行之间能不能呼应起来，整体舒朗透气。一幅好画，往那儿一立，视觉重心是稳的，不会让你觉得头重脚轻或者东倒西歪。

细看笔墨功夫：线条和用墨是硬功夫

这就好比看一个人的骨架和肌肉。好的笔墨，线条是有“质感”的。你拿放大镜看中国画的线条，尤其是写意画，高手一笔下去，有干湿浓淡的变化，甚至能看到笔锋的起承转合——起笔、行笔、收笔都交代得清楚。而粗糙的仿品或平庸之作，线条往往软弱、拖沓、一笔到底，没有提按顿挫。再看用墨：好的墨色是“活”的，分五色（焦、浓、重、淡、清），好的画家能让墨在宣纸上自然渗透，产生层次感。比如齐白石的虾，墨色润泽透亮，虾头一笔浓墨下去，旁边自然洇开，活灵活现。如果是低劣的印刷品或行画，笔墨呆板，墨色发灰发死，毫无生气。你也可以用手指轻轻抚摸画面（当然要戴手套），真迹的墨色和宣纸结合紧密，有轻微的、自然的凹凸感，而印刷品是平整光滑的。

辨纸绢与装裱：看材质里的时代密码

纸和绢是字画的“皮肤”，里面藏着年份信息。不同时代的纸绢工艺差别很大。比如唐代多用麻纸，表面粗糙；宋元多用澄心堂纸或皮纸，细密坚韧；明清以后宣纸成为主流，尤其是生宣、熟宣各有各的特性。绢也有讲究：宋绢经纬线细密，有人字形或雪糕形织纹；明清绢则更粗，经纬线明显。你可以侧光看纸绢表面的光泽和老化的痕迹。真正老画，纸色发黄但自然均匀，有“包浆”，摸着温润而不脆。新仿的画，常用药水或茶水染色，颜色死板、浮在表面，或是一面黄一面白，很容易看出来。装裱更是个大线索。老字画的裱工用材讲究，用的是真绫、真绢，浆糊都是天然小麦淀粉，裱件柔软平整，有年代感。新仿的裱件多用化纤材料，或者胶性重，裱得硬邦邦，边缘切割像刀切一样整齐，值得警惕。

识款识与印章：画家的“”要仔细查

款识（落款）和印章是字画的“”，也是最容易被做手脚的地方。看款识，先看书法功底：画家的字往往和画风是统一的，比如吴昌硕画的大写意，落款也是金石味儿十足的篆书；如果画是工笔，落款字体却粗狂奔放，那就得打个问号。再看内容：真迹的款识和画面主题、位置是精心设计的，不会出现常识错误。比如一幅《迎客松》，落款却写了个“冬日写生”，这就明显对不上。印章更是细节满满。老印章多用寿山石、青田石等手工篆刻，印文线条有力、有刀感，印泥也是传统的朱砂或八宝印泥，颜色经年不褪，沉着厚重。新仿的印章常用电脑刻字或橡胶章，印文线条呆板、粗细一致，印泥是化学颜料，颜色艳红发亮、浮在纸面，不渗入纸纤维。如果你用指甲轻轻刮一下（最好用放大镜下），真印泥有粉质感，假印泥则光滑像油漆。

避坑与保养：少走弯路才能玩得长久

新手最常掉进的坑有两类：一是“低仿”，比如地摊上常见的印刷品画，看着颜色鲜艳又便宜，充其量算张印刷品底稿，谈不上品质。二是“套画”，就是拿一张真画做母本，用投影或临摹的方式复制，再请人做旧，最后盖假章。所以别迷信“打折清仓”“家传老画”这类说辞。买字画，宁可买一张当代画家的真迹，也别买一张价格离谱的“古代大师”作品。

至于保养，记住四句话：宁干勿湿，宁暗勿晒，宁挂勿折，宁卷勿叠。字画最怕潮湿，南方梅雨天要装空调除湿，最好放在无酸纸的画盒或画筒里，切忌直接塞进塑料袋。挂画的地方避开阳光直射，尤其是窗外来的紫外线，久了颜料会退色、纸绢发脆。常年不挂的画，要卷起来存放，不要折叠，卷的时候外面包一层宣纸，再套一层棉布套。每年春秋两季，挑天气干燥的时候拿出来通通风、转转面，别一挂半年不动。

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