玩古代书画的人都知道,顾恺之在画坛的地位不是靠传说堆出来的,而是有实实在在的《女史箴图》和《洛神赋图》传世摹本做支撑。他提出“传神写照,正在阿堵中”,强调抓住眼睛来表现人物精神,这可是中国人物画的核心理念。鉴别顾恺之风格的关键看线条:他的“高古游丝描”细劲连绵,像春蚕吐丝,后世唐寅、仇英都学他,但少了那股古拙气。保养这类绢本或纸本复制品,切记避光防潮,湿度控制在50%-60%之间,否则矿物颜料容易龟裂。选购时别迷信落款,宋代以后的仿作很多,重点看线条是否有骨力和墨色层次。
吴道子在唐代就被尊为“吴家样”,他画的《送子天王图》线条奔放,衣带飘飘,人称“吴带当风”。他的真迹几乎全在壁画上,保存下来的卷轴画极少,市面上流传的多为宋元摹本。鉴别要点:看用笔速度是否流畅自然,吴带当风的线条有粗细变化,像书法中的飞白,而明清仿品往往线质僵硬。保养方面,任何吴道子风格的老画都不能用湿布擦,灰尘用软毛刷轻扫即可。选购时别信“吴道子真迹”这种噱头,博物馆级别的藏品普通人接触不到,多看摹本或珂罗版画册,学他的用笔节奏才是正道。
王维在画史的地位是“诗中有画,画中有诗”,他开创的水墨山水影响了后世近千年。他的真迹《雪溪图》和《辋川图》基本只有摹本存世,但价值极高。鉴别时注意:王维画风以水墨渲染为主,很少用浓重的青绿,讲究意在笔先。仿品常把雪景画得太实,缺乏空灵感。保养上,这类水墨画最怕潮湿霉变,南方藏家建议每年春末秋初拿出来晾晒两次,每次半小时。选购时,常见的“王维款”山水扇面九成是清代后仿,不要单看名气,要看笔墨是否具有文人画的禅意。
赵孟頫是元代画坛的标杆,提出“作画贵有古意”,并实践了“以书入画”。他的《鹊华秋》和《水村图》是经典。特征是他用笔讲究中锋,线条内敛而有弹性,树石画法带隶书笔意。鉴别要点:看提拔和印章是否与画心风格一致,赵孟頫常用“赵氏子昂”朱文印,印泥颜色偏深红。保养时注意卷轴画要平放或悬挂,忌叠压。选购时,“赵孟頫款”的假货极多,尤其市场上常见的“红衣罗汉图”多为近百年仿品,真迹的体感和色彩过渡是仿不出来的。
董其昌不仅画得好,关键在于他写的《画禅室随笔》重新定义了画史。他的山水画偏重笔墨趣味,善用淡墨和留白。鉴别秘诀:看云气和山石交界处的“烟云法”,董氏用笔松动,似不经意却精准,伪作往往画得太紧或太散。保养:他的作品多用生宣,纸张老化后易碎,托裱时要用薄浆。选购要警惕“代笔”问题,董其昌晚年常有学生代笔、自己落款的情况,收藏时优先选早年精品。价格参考:一幅可靠的董其昌山水立轴,在拍卖行通常能达到千万级别,别贪图小便宜。
八大山人(朱耷)的孤傲白眼鸟和残山剩水,是晚明画家中的另类高峰。他的画极简而意境深远,造型夸张。鉴别要点:看“八大山人”款识的书写特征——“八”字像哭像笑,落款连笔有独特章法。他的画上常有“拾得”等印,印文线条拙涩。保养:他的纸本册页要避免频繁翻动,用无酸纸隔开。选购时普通藏家最容易掉坑的是“八大山人款花鸟”,很多是民国天津仿的,用了伪古纸做旧。真迹的墨色在灯光下会泛出偏暖的光泽,而化学做旧的墨色发冷。记住,真正的八大山人作品很少流落在民间小拍场,见到要万分谨慎。