陈鸿耕的国画如今值多少钱？行家聊聊行情与收藏要点

先聊聊陈鸿耕这路画的市场底子

老陈的画,在行里不算那种惊雷式的人物,但胜在稳。他早年跟过岭南一脉的写生路子,后来自己琢磨出一套以水破墨、以墨醒色的小写意花卉手法,尤其是他画的紫藤和鳜鱼,在珠三角藏家圈子里有固定的一帮人认。你问如今值多少钱,我不能给你报个死数,因为同一位画家,不同时期、不同尺幅、不同题材,落差能到三五倍。但可以给你个大致坐标:他的四尺三开小品,题跋齐全、品相完整的,在正规拍卖会的成交区间,大致相当于普通工薪阶层一两个月工资;如果是六尺整张的早年精品,那就得看机缘,遇上真喜欢的,翻个倍也不稀奇。关键不是单价,而是流动性——他的画不愁转手,但溢价空间全靠眼力。

鉴别陈鸿耕的真伪,先看这几处“手筋”

市面上仿他的画不少,但多数仿在形,丢在骨。你上手先看枝干用笔:陈鸿耕画紫藤的老干,中锋行笔带枯笔飞白,但枯而不燥,每笔收势都有一个极细微的回锋,仿的人往往画得滑或者毛糙。再看叶子,他点叶讲究“三笔一聚,五笔成簇”,墨色有清楚的浓淡过渡,不是死墨一团。最要命的是水痕——他习惯在叶子半干时用清水笔点染,形成一圈极浅的水渍边,仿品里十有八九做不出这个层次,要么太湿洇成一摊,要么太干留下硬边。印章也得细看,他常用的那方白文“耕读传家”印,边款有细微的崩口,是早年磕的,后来一直没修,仿章一般刀口太新太整。

保养不当,再好的画也废在半路

南方藏家尤其要注意,陈鸿耕的纸本设色对湿度敏感,回南天里稍微受潮,画心就会起瓦楞状褶皱,严重的还会浮粉。家里挂画,切忌对着空调出风口或厨房油烟位。我自己的习惯是,每年秋天干燥时,找装裱师重新托一层薄浆,但切记不要常托,托多了纸就脆了。卷收时要在画轴里放一小包硅胶,但别让干燥剂直接贴画芯,中间隔一层宣纸。另外,他的画用矿物颜料居多,比如石绿和朱砂,这两样最怕阳光直射,晒半年颜色就发暗发灰,而且不可逆。所以挂画的位置要选北墙或背光处,平时用避光帘,想看时再拉开。

买他的画,别迷信“早年精品”这句话

圈里有个误区,一提陈鸿耕就非要找上世纪八九十年代的作品,觉得那时候画得“有灵气”。但你得分辨,他早年确实有一批写生稿很精彩,但那时候用的纸和墨不稳定,有些画今天看已经出现跑墨和虫蛀了,修复成本比画价还高。反而他2000年之后,材料上讲究了,用定制净皮和乾隆色墨,画风收得更沉稳,更耐看。选购时,我建议你重点看三点:一是画心有没有补笔或洗过的痕迹,用强光手电斜照,能看到纸面纤维是否被破坏;二是裱工,原裱的老画如果裱边起翘,但画心干净,值得收;三是题跋内容,他喜欢在长题里写创作年月和地点,如果落款是“客居羊城某处”,可以查一下那段时间是否属实,这比看印章更靠谱。

地摊和直播间里的“陈鸿耕”,九成是故事

经常有朋友拿手机给我看直播间里卖“陈鸿耕关门弟子”或“家属直供”的作品,价格低到不可思议。这里我跟你交个底:陈鸿耕没有公开收过几个弟子,他晚年基本谢绝应酬画,更没有所谓“代笔”的说法流传。那些所谓“家族传承”的证书,十张里有九张是印的,连签字都是铜版纸打印。你真要捡漏,不如去周末的文物商店旧书画专柜,或者关注一些地方性的小拍,那里偶尔能碰到他早年的册页或扇面,价格理性得多。但无论在哪买,拿到手先别急着付全款,让卖家给你一周的“上手期”,自己拿不准就请懂行的朋友过过目,行规里这是允许的。

收藏他的画,真正的窍门在“题材组合”

如果你不是单纯想倒手,而是自己留着赏玩,我劝你别只盯着单张。陈鸿耕画过一批四时花卉四条屏,春紫藤、夏荷、秋菊、冬梅,这四张如果品相统一、裱工一致,价值比单卖四张的总和还要高出两三成。他偶尔也画过几件与书法合璧的成扇,一面画一面字,这种扇子保存困难,存世量少,但升值潜力最稳。还有个冷门技巧:他画鳜鱼时,喜欢在鱼鳍处留一道极细的白线,行话叫“水光”,这是他的暗记。你以后若遇到一条鳜鱼,别管题款多好,先找这道水光,有,基本真;没有,再犹豫犹豫。

延伸阅读：翡翠的种到底有哪几种？老玩家教你一眼看透