书画按题材和技法分大类，山水、花鸟、人物各有门道

先看题材：山水、花鸟、人物，门类审美各不同

书画收藏，第一眼认题材。山水讲的是“可游可居”，看气韵、看笔墨的繁简关系。真山水画，远近有层次，山石皴法有来路，不是随便涂几笔云气就算完。花鸟画看的是“生意”，枝干走势、鸟虫动态，讲究一个活字。老行家看花鸟，先看叶子翻转和鸟爪的关节，这两处最容易露怯。人物画则看“传神”，衣纹线条要流畅，面部开脸要端庄，尤其是眼睛，古人有“点睛”之说，一笔定生死。题材定大方向，但别迷信——同一题材，工笔和写意，完全是两套鉴赏逻辑。

再分技法：工笔、写意、兼工带写，笔性骗不了人

技法，是书画鉴定的硬功夫。工笔画线条要“细如游丝，稳如磐石”，上色层层叠加，薄中见厚。仿品常见的问题是线条软弱，或者颜色浮在纸面，没有吃进去。写意画看“笔性”，下笔的提按、转折、速度，都带着画家的习惯。真写意，笔断意不断，墨色有干湿浓淡的自然过渡；假写意，往往描出来的，笔道犹豫，墨色发闷。还有“兼工带写”，比如齐白石画虾，工笔的须和写意的身，两种笔法要和谐，不可生硬拼接。上手时，不妨带个高倍放大镜看线条边缘——真笔有毛涩感，印刷或复制品边缘是死齐的。

鉴别要点：纸、墨、印、裱，四样对上了才敢认

别一上来就谈名气，先看材料。老纸有“帘纹”，手摸有涩感，新纸发滑。墨色要沉，老墨入纸有“厚”的感觉，对着光看，墨色边缘有些微的晕散，那是年份的痕迹。印章要看印泥的颜色，老印泥发暗红、有颗粒感，新印泥鲜亮发浮。最难的是看装裱——老裱的浆糊发黄发脆，但不会整块脱落；新裱的边角硬挺，机器裱的背面往往有规则的网纹。记住一句口诀：纸寿千年，绢寿八百，但一张画在流传中可能被揭裱多次，所以裱工的新旧不能绝对化，要综合看。

保养要诀：控制湿度是第一，别让阳光直射画心

书画是纸寿千年的活物，最怕的是环境骤变。湿度控制在50%到60%之间，太干纸脆裂，太湿生霉斑。黄梅天别卷藏，要平摊或者挂起来透气；冬天干燥时，柜子里放一小杯水，别直接接触画。挂画的位置避开空调出风口和西晒的墙，紫外线是褪色的头号杀手。每年秋天，挑个晴天，把画轻轻展开，在阴凉通风的房间里晾两小时，这叫“晾画”，能去潮气。千万别在阳光底下晒，一晒纸就发脆。收卷的时候，画心朝外，从轴头开始卷，松紧适中——太紧留下折痕，太松容易蹭伤画面。

选购实用技巧：新画看功底，老画看传承

买新画，别听名气，重看笔墨基本功。找画家要一张局部放大图，看树枝的起笔收笔、叶子的疏密错落。如果线条两头都圆滑、没有笔锋变化，多半是练得少。买老画，先问来源——来自老藏家或正规拍卖行的流传有序，比任何结论都重要。别被“几经辗转”“家传”这类故事带偏，要看实物上的题跋、收藏印和裱工是否一致。另外，价格上有个常识：同样真伪难辨的两张画，宁可买贵的但状态好的，也不贪便宜买破的——修补和重裱的费用，有时候比差价还高。新手起步，从近现代名家的小品入手，题材简单、风格明确，对比资料多，不容易吃药。

常见误区：别把“旧气”当真迹，也别把“新气”当赝品

很多藏友看到纸色发黄就兴奋，觉得年份够了。实际上，做旧用茶水、酱油、烟熏，几天就能把纸面染出“老相”。真正的旧气，是自然氧化带来的均匀泛黄，手摸上去纸面有“酥”的感觉，而做旧的纸发脆但不酥，闻起来有股酸味。反过来，有些干净的画看着新，其实是保存得当的馆藏级作品，纸白如新，墨色依然黑亮——那是“眼学”里的上品，不能因为看着新就否定。还有一个误区：题跋多的画就一定真。题跋可以后加，而且假画配真跋、真画配假跋的情况都有。所以，看画就是看画本身，题跋只能作参考，不能当证据。

延伸阅读：这个长得像字母W加两横的符号，其实是韩元旧版货币；选瓷器别踩坑，这7个实用技巧让你少花冤枉钱